第三百六十一章 金钱限制想象力
“对外文化宣传很困难,这个得有相关部门牵头才行,口径必须一致,人家韩国可是有国家战略的。”
丁嘉洛习惯于政策面考虑问题,不过思维也有时代局限,拿什么都太当回事,或许是高估了苏长青的话语影响力。
这只是一部电影而已,虽然当作现实世界一本正经地拍,可观众不是真傻子,大家看着也就图个新奇好玩,毕竟也没多少人真相信有蝙蝠侠、钢铁侠。
“别想多了,我只是拍我个人想拍的,”苏长青笑着摇头:“通过一部电影塑造一个大家想象中的东方世界,还支撑不起对外宣传,别考虑得太复杂太认真了。”
别说如何弘扬文化,现在国内各界连是否该弘扬传统文化都还没谱,前些年主张全面放弃的舆论一度甚嚣尘上,自己都还没搞定,哪来的对外口径。
这世上绝大多数事都是利益驱动的,当卖丑能出名赚钱时,大家都跳出来鞭挞民族劣根性,如果苏长青拍大忽悠赚钱了,自然也有人跟进,否则谁呼吁都没用。
就是他自己也是如此,如果这部电影成功了会再接再厉,失败了、观众不认可中国设定,那么下一部可能就换一个形式了。
每个观众都有选择的能力,都是看自己愿意看的,大家就是喜欢看米国人拯救世界,就是愿意看日本人蒙脸背刀鬼鬼祟祟,一个喂一个吃是有默契的,都是心甘情愿。
好莱坞喂全世界吃的东西多了去,也是经过几十年调整才形成了今天的食谱。
苏长青从二十多年后回来,心里更清楚东方的各种文化元素一直在发展创新,最终成为什么样子很难说,现在能做的就是利用自己的发行传播能力,喂外面的观众吃一口试试口味,肯定还有个调整的过程,考虑太长远没意义。
想学别人是不容易的,在世界文化市场被瓜分殆尽的状况下,恐怕也得花几十年时间才能望好莱坞项背。
御城之门进入交易程序,合同两天后就签了,横山支付了八千万定金。
不过后续的各种具体交接横山一直拖拖拉拉,搞得镰仓始终战战兢兢,深怕在日元狂跌中对方突然反悔。
窦惟跟着苏长青的飞机一起到的东京,在神野开始做《僵尸之地》的后期。
之所以这次没有继续在北影厂做,主要还是设备问题,神野已经购入了数字化音效,而北影在改制,千头万绪又缺乏资金,这方面没跟上。
目前电影业正在从胶片时代向数字时代过度,而且速度很快,设备更新跟不上的很容易被淘汰。
幸运的是北影并入了中影,不然也会像其他几个电影厂一样,在这一波升级换代中跟着那些老设备自然而然地消亡了。
来东京之前苏长青也去北影厂拜访过韩厂长,也谈起来了接下来的创作计划。
四维与北影早有战略合作,票房收益按一定比例分享,创作题材上请韩厂长帮忙把关,也是互相支持给面子的事。
韩厂长当初对拍摄《僵尸之地》就不太感兴趣,认为那是走回头路,像苏长青这样的年轻导演已经不断进步。
不过见苏长青真的喜欢玩那路数,也没太多说,这么体谅开明的扛把子,到哪找去?
对于这个新的充满中国元素的故事,韩厂长意外地大力支持,反而没有柳雨菲和丁嘉洛那些缩手缩脚的顾虑:“好啊,这题材不错,充满奇思妙想,虚虚实实的才有艺术魅力。
你现在拥有的资源已经允许自由挥洒创意,这是其他年轻导演不具备的优势,应该充分利用。”
资源就是钱,以及能够带来钱的发行渠道。
《僵尸之地》耗资三千万美元,按当时汇率折合人民币差不多两亿五了,而九八年全国票房才八亿三,扣除《泰坦尼克号》的三亿六之后,无论怎么算这些钱都远远超过国内电影业的全年投资。
苏长青算过,《杀死比尔》会有更大量的特效,即便在国内拍摄,肯定也得在国外做电脑特效,制作费用可能会达到五千万美元,虽然在好莱坞还是中等水平,但这一部电影的耗资恐怕是国内电影业三年的资金。
他知道三十年后中国经济能够追上米国并反超,可现在展望五十年内追上好莱坞,会不会太乐观了?
这个真的很难说,其实有时候观众对电影人的期望是苛刻的,大家都是打工的,单位、老板拿不出钱来,想用两百万干两千万的事情是不现实的。
钱会限制想象力,没有想象力自然也就没有像样的故事,这是个发展阶段性问题,需要时间来解决。
其实苏长青也是如此,没有资金的时候拍的都是低成本简单的故事,压根不敢触碰这种杀死人民币的题材,有了钱自然什么都敢想,创作也不再受限制。
而有些人总用这种阶段性问题,给整个行业甚至整个民族扣上缺乏创造力的帽子,大多数是傻,也有相当部分是坏。
不过有些业内人生水平真的很差也是事实,但也应该看到这些年总体水平还是进步的。
只要进步就是有希望的。
《僵尸之地》制作进展顺利,苏长青除了忙这事,也盯着日本的金融以及房地产行情。
这是祥云最后一战,也是横山的开拓之战,虽然有历史规律加持,苏长青还是得作出重视的姿态,不能显得太过牛逼。
五月二十一日,音乐音效制作完成,进入配音阶段。
这部电影有台词的就几位主演,伍迪·哈里森、安吉丽娜等都到了东京,梅露兰·多拉也来了。
。
。
这一个月来连着写颁奖礼,很不好写,又都是九十年代的,能查到的资料很少,基本找不到当事人的回忆文章,全是根据影片和演职人员名单凭空想出来的,写到奥斯卡时实在是有点矛盾了,想写热烈激情点,未免有发展到头的感觉,收着点给未来留下空间,就有些平淡,不过写多了也积累了经验,或者在冲击百万字时,再写一个获奖高峰。
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丁嘉洛习惯于政策面考虑问题,不过思维也有时代局限,拿什么都太当回事,或许是高估了苏长青的话语影响力。
这只是一部电影而已,虽然当作现实世界一本正经地拍,可观众不是真傻子,大家看着也就图个新奇好玩,毕竟也没多少人真相信有蝙蝠侠、钢铁侠。
“别想多了,我只是拍我个人想拍的,”苏长青笑着摇头:“通过一部电影塑造一个大家想象中的东方世界,还支撑不起对外宣传,别考虑得太复杂太认真了。”
别说如何弘扬文化,现在国内各界连是否该弘扬传统文化都还没谱,前些年主张全面放弃的舆论一度甚嚣尘上,自己都还没搞定,哪来的对外口径。
这世上绝大多数事都是利益驱动的,当卖丑能出名赚钱时,大家都跳出来鞭挞民族劣根性,如果苏长青拍大忽悠赚钱了,自然也有人跟进,否则谁呼吁都没用。
就是他自己也是如此,如果这部电影成功了会再接再厉,失败了、观众不认可中国设定,那么下一部可能就换一个形式了。
每个观众都有选择的能力,都是看自己愿意看的,大家就是喜欢看米国人拯救世界,就是愿意看日本人蒙脸背刀鬼鬼祟祟,一个喂一个吃是有默契的,都是心甘情愿。
好莱坞喂全世界吃的东西多了去,也是经过几十年调整才形成了今天的食谱。
苏长青从二十多年后回来,心里更清楚东方的各种文化元素一直在发展创新,最终成为什么样子很难说,现在能做的就是利用自己的发行传播能力,喂外面的观众吃一口试试口味,肯定还有个调整的过程,考虑太长远没意义。
想学别人是不容易的,在世界文化市场被瓜分殆尽的状况下,恐怕也得花几十年时间才能望好莱坞项背。
御城之门进入交易程序,合同两天后就签了,横山支付了八千万定金。
不过后续的各种具体交接横山一直拖拖拉拉,搞得镰仓始终战战兢兢,深怕在日元狂跌中对方突然反悔。
窦惟跟着苏长青的飞机一起到的东京,在神野开始做《僵尸之地》的后期。
之所以这次没有继续在北影厂做,主要还是设备问题,神野已经购入了数字化音效,而北影在改制,千头万绪又缺乏资金,这方面没跟上。
目前电影业正在从胶片时代向数字时代过度,而且速度很快,设备更新跟不上的很容易被淘汰。
幸运的是北影并入了中影,不然也会像其他几个电影厂一样,在这一波升级换代中跟着那些老设备自然而然地消亡了。
来东京之前苏长青也去北影厂拜访过韩厂长,也谈起来了接下来的创作计划。
四维与北影早有战略合作,票房收益按一定比例分享,创作题材上请韩厂长帮忙把关,也是互相支持给面子的事。
韩厂长当初对拍摄《僵尸之地》就不太感兴趣,认为那是走回头路,像苏长青这样的年轻导演已经不断进步。
不过见苏长青真的喜欢玩那路数,也没太多说,这么体谅开明的扛把子,到哪找去?
对于这个新的充满中国元素的故事,韩厂长意外地大力支持,反而没有柳雨菲和丁嘉洛那些缩手缩脚的顾虑:“好啊,这题材不错,充满奇思妙想,虚虚实实的才有艺术魅力。
你现在拥有的资源已经允许自由挥洒创意,这是其他年轻导演不具备的优势,应该充分利用。”
资源就是钱,以及能够带来钱的发行渠道。
《僵尸之地》耗资三千万美元,按当时汇率折合人民币差不多两亿五了,而九八年全国票房才八亿三,扣除《泰坦尼克号》的三亿六之后,无论怎么算这些钱都远远超过国内电影业的全年投资。
苏长青算过,《杀死比尔》会有更大量的特效,即便在国内拍摄,肯定也得在国外做电脑特效,制作费用可能会达到五千万美元,虽然在好莱坞还是中等水平,但这一部电影的耗资恐怕是国内电影业三年的资金。
他知道三十年后中国经济能够追上米国并反超,可现在展望五十年内追上好莱坞,会不会太乐观了?
这个真的很难说,其实有时候观众对电影人的期望是苛刻的,大家都是打工的,单位、老板拿不出钱来,想用两百万干两千万的事情是不现实的。
钱会限制想象力,没有想象力自然也就没有像样的故事,这是个发展阶段性问题,需要时间来解决。
其实苏长青也是如此,没有资金的时候拍的都是低成本简单的故事,压根不敢触碰这种杀死人民币的题材,有了钱自然什么都敢想,创作也不再受限制。
而有些人总用这种阶段性问题,给整个行业甚至整个民族扣上缺乏创造力的帽子,大多数是傻,也有相当部分是坏。
不过有些业内人生水平真的很差也是事实,但也应该看到这些年总体水平还是进步的。
只要进步就是有希望的。
《僵尸之地》制作进展顺利,苏长青除了忙这事,也盯着日本的金融以及房地产行情。
这是祥云最后一战,也是横山的开拓之战,虽然有历史规律加持,苏长青还是得作出重视的姿态,不能显得太过牛逼。
五月二十一日,音乐音效制作完成,进入配音阶段。
这部电影有台词的就几位主演,伍迪·哈里森、安吉丽娜等都到了东京,梅露兰·多拉也来了。
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这一个月来连着写颁奖礼,很不好写,又都是九十年代的,能查到的资料很少,基本找不到当事人的回忆文章,全是根据影片和演职人员名单凭空想出来的,写到奥斯卡时实在是有点矛盾了,想写热烈激情点,未免有发展到头的感觉,收着点给未来留下空间,就有些平淡,不过写多了也积累了经验,或者在冲击百万字时,再写一个获奖高峰。
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